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클래식 이야기

중세시대 클래식 음악의 특징과 주목할 만한 작곡가

by 마음이 동하다 2023. 8. 3.
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중세시대 클래식 음악은 유럽에서 대략 5세기에서 15세기에 이르는 중세 시대에 작곡되고 연주된 음악을 말합니다. 이 시대를 중세라고도 합니다. 이 기간 동안 음악은 종교 생활과 세속 생활에서 필수적인 역할을 했으며 종종 교회와 관련이 있었습니다. 그럼 먼저 중세시대에 대해 간략하게 알아본 후 중세시대 클래식 음악의 특징과 주목할 만한 작곡가에 대해 알아보도록 하겠습니다.

 

중세시대란?

중세라고도 알려진 중세는 대략 서기 5세기에서 15세기에 이르는 역사적 시대입니다. 서로마 제국이 멸망하고 르네상스가 시작되기 이전의 유럽 역사에서 중요한 시기입니다. 중세는 흔히 중세 초기, 중세 후기, 중세 후기의 세 가지 주요 단계로 나뉩니다.

 

중세의 끝은 종종 1453년 콘스탄티노플 함락이나 15세기 후반 탐험의 시대 시작과 같은 중요한 사건과 관련이 있습니다. 문화 및 지적 운동인 르네상스는 중세 시대에서 초기 근대로의 전환기로 간주됩니다. 중세는 유럽의 여러 지역에서 뚜렷한 지역적 변화와 발전이 있는 복잡하고 다양한 역사의 시기입니다.

 

중세시대 클래식 음악의 특징

 

그레고리오 성가(Gregorian Chant)

플레인챈트(plainchant) 또는 평성가(plainsong)라고도 알려진 그레고리안 성가는 초기 중세 시대에 지배적인 종교 음악 형식이었습니다. 그것은 주로 가톨릭 교회에서 전례 목적으로 사용되는 라틴어로 부르는 모노포닉 멜로디로 구성됩니다. 성가는 선율적 성격, 자유로운 리듬, 비계율적 구조가 특징입니다.

 

신성한 폴리포니

중세 시대가 진행됨에 따라 작곡가들은 동시에 부르는 여러 개의 독립적인 멜로디의 조합인 폴리포니를 실험하기 시작했습니다. 이로 인해 오르가눔과 컨덕터스와 같은 초기 형태의 다성 음악이 발전하게 되었으며, 여전히 주로 종교적 맥락에서 사용되었습니다.

 

세속적 노래

중세 작곡가들은 신성한 음악과 함께 지역에 따라 트루바두르 노래, 트루베르 노래, 미니리더로 알려진 세속적 노래도 작곡했습니다. 이 노래는 모국어로 작성되었으며 종종 궁정의 사랑, 기사도 및 자연을 주제로 했습니다.

 

악기

중세 음악은 파이프 오르간, 하프, psaltery, 류트, shawm, hurdy-gurdy 등을 포함한 다양한 악기로 연주되었습니다. 악기는 성악 반주와 기악 연주에 모두 사용되었습니다.

 

필사본 표기법

중세 시대의 음악 표기법은 현대 표기법에 비해 상대적으로 원시적이었습니다. 가장 초기의 악보 형식은 멜로디 방향을 나타내기 위해 텍스트 위에 배치된 기호인 네움을 사용했습니다. 그 결과 공연 연습의 많은 부분이 연주자의 해석에 맡겨졌다.

 

중세 음악은 르네상스, 바로크, 고전주의, 낭만주의 시대에 이어지는 음악 발전의 토대를 마련한 서양 음악사에서 중요한 시기였습니다. 당시의 정신적, 문화적 측면을 반영하여 서양 클래식 음악의 발전에 지속적인 영향을 미쳤습니다.

 

중세 시대 클래식 음악의 주목할 만한 작곡가

 

Leonin (번성 c. 1150-1201)

Leonin은 Notre-Dame 다 성음 학교와 관련된 프랑스 작곡가였습니다. 그는 초기 다성 음악, 특히 오르가눔에 대한 공헌으로 유명합니다.

 

Perotin (번성 c. 1200)

이전 응답에서 언급했듯이 Perotin은 Notre-Dame 학교와 관련된 프랑스 작곡가였습니다. 그는 Leonin의 작품을 확장했으며 초기 다성음악 스타일의 주요 작곡가 중 한 명으로 간주됩니다.

 

Hildegard of Bingen(1098-1179)

당대의 뛰어난 여성인 Hildegard는 독일의 작곡가, 작가, 철학자, 신비주의자, 베네딕토회 수녀원장이었습니다. 그녀는 수많은 신성한 모노포닉 성가를 작곡했으며 가장 초기에 알려진 여성 작곡가 중 한 명입니다.

 

Guillaume de Machaut (c. 1300-1377)

그는 중세 후기에 속하지만 Guillaume de Machaut의 작곡은 중세 음악에서 중요한 위치를 차지합니다. 그는 미사, 모테트, 샹송을 포함한 세속적이고 신성한 다성 작곡으로 유명한 유명한 프랑스 시인이자 작곡가였습니다.

 

Adam de la Halle(c. 1237-1288)

프랑스의 작곡가이자 시인인 Adam de la Halle은 샹송과 jeux-partis를 비롯한 세속적인 노래로 유명합니다. 그는 중세 시대 세속 음악의 발전에 기여한 다재다능한 작곡가였습니다.

 

중세 음악의 저자와 역사적 맥락의 많은 부분이 현존하는 원고, 역사적 기록 및 문체 분석을 기반으로 학술적 논쟁과 재구성의 대상이 되었다는 점에 주목하는 것이 중요합니다. 그 결과 이 ​​시기의 개별 작곡가에 대한 특정 작품의 귀속은 다소 불확실합니다. 그럼에도 불구하고 이 작곡가들의 공헌은 서양 클래식 음악의 과정에 상당한 영향을 미쳤습니다.

 

중세 시대의 음악은 이후 세기의 고전 음악 발전의 토대를 마련했습니다. 당시의 문화적, 종교적 가치가 반영된 풍부하고 다양한 시대였습니다. 이상으로 중세 시대 클래식 음악의 특징과 주목할 만한 작곡가에 대해 알아봤습니다.

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